All posts by : kepadmin

Το «Ροδάφ’νον» του Πόντιου συγγραφέα Κώστα Διαμαντίδη, ένα από τα σπουδαιότερα έργα της σύγχρονης ποντιακής λογοτεχνίας, μετά τις επιτυχημένες παραστάσεις σε Αθήνα και Θεσσαλονίκη ταξιδεύει σε πόλεις της Ελλάδας και του εξωτερικού. Η παράσταση, σε σκηνοθεσία Θέμη Μουμουλίδη και πρωταγωνιστή τον Τάκη Βαμβακίδη, έρχεται στη Βέροια, το Σάββατο 21 Νοεμβρίου 2026, στις 9.00μμ, στην Αντωνιάδειο Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών – Σκηνή «Οδυσσέας Γωνιάδης», της ΚΕΠΑ Δήμου Βέροιας.

Το έργο
Η περιπέτεια των Ποντίων ξεδιπλώνεται μέσα από την ιστορία της Παρθένας, μιας γυναίκας που ξεριζώνεται από ένα χωριό της Τραπεζούντας για να βρεθεί, με την ανταλλαγή πληθυσμών, σε κάποιο χωριό της Δυτικής Μακεδονίας. Ο καθημερινός αγώνας, το γέλιο και το δάκρυ, οι μνήμες μιας χαμένης πατρίδας, το ακριβό της μυστικό και το μεγάλο της όνειρο: να φυτέψει στην αυλή της ένα ροδάφ’νον, από τα χώματα του τόπου της και να ριζώσει η μνήμη του Πόντου στη νέα πατρίδα.

Ο Κώστας Διαμαντίδης, από τους κορυφαίους σύγχρονους Πόντιους συγγραφείς, μας παραδίδει με το Ροδάφ’νον μια κατάθεση ψυχής, μια σπάνιας λογοτεχνικής δύναμης αναφορά στην ιστορία των Ποντίων: ένα ταξίδι στο χώρο και τον χρόνο. Από τον Πόντο στη διασπορά και από τον διωγμό και τη γενοκτονία μέχρι το σήμερα, με την μνήμη της Πατρίδας κυρίαρχη και πάντα βαθιά ριζωμένη στην ψυχή.

Μια αληθινή ιστορία που έρχεται να υπενθυμίσει πως η διατήρηση της μνήμης είναι απαραίτητη προϋπόθεση για να υπάρξει ιστορική συνέχεια. Ένας ύμνος στη ζωή, στη δύναμη επιβίωσης και, τέλος, ένας ύμνος στον έρωτα.

Ο Θέμης Μουμουλίδης ξαναδουλεύει το μυθιστορηματικό υλικό και παρουσιάζει μια νέα σκηνική ανάγνωση του έργου. Καταδύεται στη γλώσσα, τους ήχους και την ιστορία των προγόνων, φέρνοντας στη σκηνή ένα συγκλονιστικό ταξίδι ψυχής και μνήμης του Ποντιακού Ελληνισμού.

Ο Τάκης Βαμβακίδης, ηθοποιός Ποντιακής καταγωγής, άριστος γνώστης της Ποντιακής διαλέκτου, αναλαμβάνει να μας ταξιδέψει σε ένα σπάνιας ευαισθησίας και ανθρωπιάς θεατρικό ταξίδι, στους τόπους όπου γεννήθηκαν όνειρα, προσδοκίες και ένας ανεκτίμητος πολιτισμός δυόμιση χιλιάδων χρόνων.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Σκηνοθεσία |ΘΕΜΗΣ ΜΟΥΜΟΥΛΙΔΗΣ
Θεατρική Μεταφορά | ΘΕΜΗΣ ΜΟΥΜΟΥΛΙΔΗΣ, ΜΑΡΘΑ ΜΑΥΡΙΔΟΥ
Επιστημονικός σύμβουλος | ΚΩΣΤΑΣ ΦΩΤΙΑΔΗΣ
Σκηνικός χώρος – κοστούμια | ΑΝΔΡΟΜΑΧΗ ΖΑΧΑΡΙΑ
Μουσική | ΓΙΑΝΝΗΣ ΛΟΥΠΑΚΗΣ
Φωτισμοί | ΝΙΚΟΣ ΣΩΤΗΡΟΠΟΥΛΟΣ
Μετάφραση από την ποντιακή διάλεκτο | ΓΙΩΤΑ ΙΩΑΚΕΙΜΙΔΟΥ
Φωτογραφίες | ΚΩΣΤΑΣ ΘΩΜΑΪΔΗΣ
Βοηθός σκηνοθέτη | ΜΑΡΘΑ ΜΑΥΡΙΔΟΥ
Επικοινωνία | ΕΙΡΗΝΗ ΛΑΓΟΥΡΟΥ
Δ/ση παραγωγής | ΣΤΑΜΑΤΗΣ ΜΟΥΜΟΥΛΙΔΗΣ
Παραγωγή: 5η ΕΠΟΧΗ ΤΕΧΝΗΣ

Τιμές εισιτηρίων
15 € [γενική είσοδος] 12 € φοιτητικό, ανέργων, ΑμεΑ, ομαδικό
Προπώληση: more.com
Προσφορά: Εισιτήρια από 10 ευρώ [για περιορισμένο αριθμό θέσεων]

Η Κοινωφελής Επιχείρηση Πολλαπλής Ανάπτυξης (ΚΕΠΑ) του Δήμου Βέροιας σε συνδιοργάνωση με την Λαογραφική Εταιρεία Έρευνας και Διάσωσης της Ελληνικής Παράδοσης “ΗΛΙΟΕΙΔΕΙΑ” παρουσιάζουν τον επαυξημένο τόμο του βιβλίου του Βασίλη Ασβεστά με τίτλο: “Τα παιχνίδια των Ελλήνων του Ανατολικού Πόντου και του Κυβερνείου του Καρς κατά την περίοδο 1880-1923” και επίτιτλο: “Λαογραφική προσέγγιση του παιχνιδιού ως διαχρονικό πολιτισμικό στοιχείο”.

Η παρουσίαση θα γίνει την Τετάρτη 11 Νοεμβρίου 2026, στην Αντωνιάδειο Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών – σκηνή «Οδυσσέας Γωνιάδης» στις 7.00μμ, με ελεύθερη είσοδο.

Για το βιβλίο θα μιλήσουν, η κα Δήμητρα Γιάγκογλου, σύμβουλος Προσχολικής Εκπαίδευσης, ο κ. Παναγιώτης Τσόκας, πολιτισμολόγος προϊστάμενος Περιφερειακού Σταθμού Ιωαννίνων ΕΡΤ, ο νομικός κ. Θανάσης Στυλίδης, η κα Ρένα Μουταφίδου, εκπαιδευτικός Φυσικής Αγωγής Πρωτοβάθμιας Εκπαίδευσης και ο ίδιος ο συγγραφέας και χοροδιδάσκαλος.

Ο Βασίλης Ασβεστάς γεννήθηκε στη Νυρεμβέργη Γερμανίας το 1971. Είναι απόφοιτος του Α.Τ.Ε.Ι. Θεσσαλονίκης, της Σχολή Επαγγελμάτων Υγείας, Τμήμα Φυσικοθεραπείας. Είναι μέλος του διοικητικού συμβουλίου της Ελληνικής Εταιρείας Νευροεξεληκτικής Αγωγής (Ε.Ε.Ν.Α.), στην οποία διατέλεσε πρόεδρος για τέσσερις θητείες. Επίσης, είναι διαχειριστής της Λαογραφικής Εταιρείας Έρευνας και Διάσωσης της Ελληνικής Παράδοσης (Λ.Ε.Ε.Δ.Ε.Π.) – “Ηλιοείδεια”. Αποτέλεσε μέλος της πρώτης επιτροπής Ποντιακών χορών και ενδυμασίας της Παμποντιακής Ομοσπονδίας Ελλάδας (Π.Ο.Ε.). Διοργανώνει κάθε χρόνο σεμινάριο παραδοσιακών χορών στη πόλη της Βέροιας με καταξιωμένους χοροδιδασκάλους, ερευνητές και μουσικούς του παραδοσιακού χορού. Η γνωριμία του με τη λαϊκή παράδοση ξεκίνησε από τη νηπιακή ηλικία, όπου η βιωματική επαφή με τους πρόσφυγες παππούδες του αλλά και το ευρύτερο οικογενειακό περιβάλλον, αποτέλεσαν την αφορμή για την ενασχόληση του με τη παράδοση. Από νεαρή ηλικία πραγματοποιεί πρωτογενή έρευνα για τα έθιμα, τα παιχνίδια, τους χορούς και τις μουσικές των Ελλήνων της Ανατολής. Αρθρογραφεί επί σειρά ετών σε λαογραφικά περιοδικά και εφημερίδες για θέματα σχετικά με τον λαϊκό χορό (Αρχείον Πόντου, Ποντιακή Εστία, Αργοναύτης κ.α.), καθώς επίσης ως εισηγητής έχει συμμετάσχει σε πλήθος εκδηλώσεων στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Πάνω από τριάντα χρόνια διδάσκει ελληνικό παραδοσιακό χορό σε πολιτιστικούς συλλόγους της ευρύτερης περιοχής. Στη δράση του περιλαμβάνονται: συμμετοχές σε τηλεοπτικές εκπομπές σχετικές με την μουσικοχορευτική παράδοση των Ελλήνων ( “Κάθε τόπος και τραγούδι”, “Το Αλάτι της Γης” , “Δρόμοι της Παράδοσης”, “Φωτεινά Μονοπάτια”, “Κυριακή στο Χωριό” κ.α.) Επίσης, έχει συμμετοχές σε ημερίδες & σεμινάρια σχετικά με τον παραδοσιακό χορό, τη μουσική , την ενδυμασία, ήθη και έθιμα των Ελλήνων σε μία προσπάθεια δια βίου εκπαίδευσης. Επιμελήθηκε πλήθος παραστάσεων σε σχέση με τα ήθη και έθιμα των Ελλήνων της Μικρασιατικής Χερσονήσου. Ζει στη Βέροια, όπου εργάζεται ως παιδιατρικός φυσικοθεραπευτής. Είναι παντρεμένος με την Ελπίδα Φιλικά και έχει δύο παιδιά, τον Γιώργο και τη Μαρία Αφροδίτη.

Μια διαφορετική εμπειρία θα έχουν την ευκαιρία να βιώσουν μαθητές της περιοχής μας, από Ε’ Δημοτικού έως Γ’ Γυμνασίου, μέσω της εκπαιδευτικής συναυλίας «Μουσική Χρονοκάψουλα», από την Συμφωνική Ορχήστρας Νέων MOYSA, του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης, την Παρασκευή 30 Οκτωβρίου 2026 στις 11:00 πμ στον Χώρο Τεχνών – Θάνος Μικρούτσικος.

Πρόκειται για ένα νέο σπονδυλωτό μουσικό πρόγραμμα, που ταξιδεύει τους νεαρούς θεατές πίσω στον χρόνο σε ένα θαυμαστό ταξίδι στα χαρακτηριστικά της μουσικής της κάθε εποχής, το κοινωνικοιστορικό πλαίσιο το οποίο επηρέασε την τέχνη την εποχής αυτής, τους μεγαλύτερους συνθέτες και τα πιο διάσημα μουσικά έργα που γράφτηκαν, καθώς και άλλα στοιχεία που συνδέονται με τη συγκεκριμένη χρονική περίοδο, όπως στοιχεία οργανογνωσίας και τεχνολογικές καινοτομίες εκείνης της περιόδου.

Η «Μουσική Χρονοκάψουλα», που φιλοξενείται από την ΚΕΠΑ Δήμου Βέροιας, θα ξεναγήσει τους μουσικούς χρονοταξιδευτές στον υπέροχο μουσικό κόσμο του 17ου και 18ου αιώνα της εποχής Μπαρόκ και τη μουσική μεγάλων συνθετών όπως ο Μπαχ, ο Βιβάλντι, ο Χαίντελ και ο Πάχελμπελ. Οδηγοί σε αυτό το μουσικό ταξίδι θα είναι ο μαέστρος Παναγιώτης Διαμαντής, η μουσικολόγος Μαριάνα Μποζαπαλίδου στην παρουσίαση και ο Νίκος Ζαφρανάς στο τσέμπαλο.

Θα ακουστούν αποσπάσματα από τα έργα:

J.S. Bach: Διπλό κοντσέρτο σε Ρε ελάσσονα, Badinerie από τη 2η σουίτα για ορχήστρα
A. Vivaldi: Άνοιξη και Καλοκαίρι από τις 4 Εποχές, Κοντσέρτο για έγχορδα και κιθάρα σε Ρε μείζονα
J. Pachelbel: Κανόνας σε Ρε μείζονα
G.F. Handel: La Rejouissance

Στο πλαίσιο του μουσικοπαιδαγωγικού προγράμματος που φιλοξενεί η ΚΕΠΑ Δ. Βέροιας, η συνδρομή των Διευθύνσεων Πρωτοβάθμιας και Δευτεροβάθμιας Εκπαίδευσης Ημαθίας που προσκλήθηκαν, είναι πολύτιμη ως προς την συμμετοχή μαθητών, ιδιαίτερα όσων διδάσκονται μουσική στα σχολεία τους, αλλά και ως προς την χωροθέτηση των θέσεων που διατίθενται για μαθητές και εκπαιδευτικούς στον Χώρο Τεχνών.

Πρεμιέρα 8 Νοεμβρίου, στη Στέγη

-Σκηνοθεσία Χρήστου Κυπαρισσόπουλου

Ποιος κρατάει τελικά το τιμόνι της ζωής μας; Εμείς ή αυτό που κοιτάμε; Με αυτό το σύγχρονο και επίκαιρο ερώτημα, το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Βέροιας παρουσιάζει τη νέα παιδική θεατρική παράσταση «Οι Κουρδισμένοι», σε κείμενο της Στέλλας Μιχαηλίδου και σκηνοθεσία του Χρήστου Κυπαρισσόπουλου. Μια θεατρική περιπέτεια γεμάτη φαντασία, χιούμορ, μουσική, παιχνίδι και ανατροπές, που μιλά στα παιδιά — αλλά και στους μεγάλους — για την ελευθερία, την προσωπική επιλογή και την αντίσταση σε ό,τι προσπαθεί να αποφασίσει για εμάς. Τελικά, σε έναν κόσμο όπου οι οθόνες και η αδιάκοπη ροή πληροφοριών διεκδικούν ολοένα και περισσότερο την προσοχή μας, πώς επιλέγουμε εμείς να στεκόμαστε απέναντί τους;

Απολαύστε τους «Κουρδισμένους» την Κυριακή 8 Νοεμβρίου 2026, στις 11:30 π.μ., στην Αντωνιάδειο Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, στη Σκηνή «Οδυσσέας Γωνιάδης», σε μια παράσταση για μικρούς και μεγάλους. Από τη Δευτέρα 9 Νοεμβρίου, η παράσταση θα παρουσιάζεται καθημερινά για μαθητές Δημοτικών και Γυμνασίων.

Λίγα λόγια για το έργο

Υπάρχει άραγε ένα αόρατο κλειδί που μπορεί να μας κάνει όλους να γελάμε όταν κάποιος το αποφασίσει, να κλαίμε όταν κάποιος το θελήσει, να συμφωνούμε χωρίς να σκεφτόμαστε και να ζούμε τη ζωή που κάποιος άλλος έχει επιλέξει για εμάς; Στη χώρα του Αμπντού υπάρχει. Είναι ένα μαγικό κλειδί. Ο βασιλιάς Αμπντού το χρησιμοποιεί για να «κουρδίζει» τους κατοίκους της χώρας του. Με ένα απλό γύρισμα μπορούν να γελούν, να κλαίνε, να τρέχουν, να σταματούν, να συμφωνούν, να διαφωνούν, να θυμώνουν και να αγαπούν. Οι άνθρωποι έχουν ξεχάσει πια πως κάποτε μπορούσαν να επιλέγουν μόνοι τους.
Κι όμως, υπάρχουν κάποιοι που δεν έχουν κουρδιστεί ακόμη. Είναι τα παιδιά. Ο Πέτρος, η Φανή και η Μαργαρίτα αποφασίζουν να αντισταθούν. Όχι επειδή δεν φοβούνται. Αντίθετα, φοβούνται πολύ. Αλλά ανακαλύπτουν πως το θάρρος δεν σημαίνει ότι δεν φοβάσαι. Σημαίνει ότι, παρόλο που φοβάσαι, επιλέγεις να προχωρήσεις.
Κάπως έτσι αρχίζει μια περιπέτεια που θα τους οδηγήσει μακριά από την ασφαλή καθημερινότητά τους και βαθιά μέσα σε έναν κόσμο γεμάτο μυστικά, παράξενα πλάσματα, μυθολογικές αναφορές, παιχνίδι, μουσική, χιούμορ και φαντασία. Στην πορεία τους θα συναντήσουν έναν παράξενο Τρελό — ή μήπως έναν πολύ σοφό άνθρωπο; — ο οποίος θα τους αποκαλύψει πως η αντίσταση στο «κούρδισμα» δεν βρίσκεται μόνο σε ένα μαγικό αντικείμενο. Βρίσκεται και σε πράγματα που συχνά ξεχνάμε να κοιτάξουμε: ένα λουλούδι, ένα τραγούδι, ένα παιχνίδι, μια αγκαλιά, μια πραγματική συζήτηση, τη δυνατότητα να απορούμε. Γιατί, τελικά, ίσως η ομορφιά να είναι μια μορφή ελευθερίας.
Η παράσταση μιλάει στα παιδιά για έναν κόσμο που τους είναι πολύ οικείος: έναν κόσμο γεμάτο οθόνες, κινητά, παιχνίδια, κοινωνικά δίκτυα, πληροφορία και διαρκή θόρυβο. Στη χώρα του Αμπντού, τα μέσα μαζικού ελέγχου έχουν πάρει τη μορφή του Facebook, του Instagram, του YouTube, του TikTok, των κινητών και των παιχνιδομηχανών. Δεν παρουσιάζονται όμως ως «κακά» από μόνα τους. Το ερώτημα της παράστασης είναι διαφορετικό:
Ποιος κρατάει τελικά το τιμόνι; Εμείς ή αυτό που κοιτάμε;
Και ακόμη πιο δύσκολο:
Πώς καταλαβαίνουμε ότι αρχίζουμε να ζούμε μια ζωή που δεν έχουμε πραγματικά επιλέξει;
Γι’ αυτό και οι ενήλικες της ιστορίας είναι εξίσου σημαντικοί με τα παιδιά. Οι γονείς της Μαργαρίτας έχουν ξεχάσει να κοιτάζουν τον κόσμο γύρω τους. Μπορούν να εξηγήσουν επιστημονικά τι είναι το χιόνι, αλλά έχουν ξεχάσει να το χαρούν. Μπορούν να είναι διαρκώς συνδεδεμένοι, αλλά δυσκολεύονται να επικοινωνήσουν πραγματικά με το παιδί τους.

Σημείωμα του σκηνοθέτη Χρήστου Κυπαρισσόπουλου

Η σκηνοθετική μας προσέγγιση αντιμετωπίζει τον κόσμο των «Κουρδισμένων» σαν ένα μεγάλο θεατρικό παιχνίδι. Το φως, η μουσική, οι ήχοι, οι κινήσεις και τα αντικείμενα δημιουργούν έναν κόσμο που άλλοτε μοιάζει με παραμύθι, άλλοτε με όνειρο, άλλοτε με εργοστάσιο και άλλοτε με μια υπερβολικά γνώριμη καθημερινότητα.
Οι ήρωες κινούνται ανάμεσα στο πραγματικό και το φανταστικό, ανάμεσα στο παιχνίδι και στην περιπέτεια. Το χιούμορ συνυπάρχει με την αγωνία, η ποίηση με τη σάτιρα και η μυθολογία με τη σύγχρονη τεχνολογία.
Τα παιδιά δεν είναι απλώς θεατές αυτής της ιστορίας.
Γίνονται συνοδοιπόροι.
Σε αρκετές στιγμές η παράσταση συνομιλεί άμεσα μαζί τους, τους ζητά να ακούσουν, να επαναλάβουν, να συμμετάσχουν, να αναρωτηθούν. Γιατί το θέατρο, όπως και η ίδια η ιστορία των «Κουρδισμένων», χρειάζεται ανθρώπους που δεν μένουν απλώς απέναντι από μια οθόνη αλλά συμμετέχουν σε μια ζωντανή εμπειρία.
Και ίσως αυτό να είναι ένα από τα πιο σημαντικά πράγματα που θέλει να θυμίσει η παράσταση.
Ότι υπάρχουν πράγματα που δεν μπορούν να αντικατασταθούν από μια οθόνη.
Το παιχνίδι με έναν φίλο. Ένα βλέμμα. Ένα άγγιγμα. Ένα λουλούδι που μυρίζεις. Το χιόνι που λιώνει στη γλώσσα σου. Ένα τραγούδι που τραγουδάμε όλοι μαζί. Μια ιστορία που λέμε ο ένας στον άλλο. Μια στιγμή που δεν χρειάζεται να φωτογραφηθεί για να υπάρξει.
Και μαζί τους μαθαίνουμε ότι η ελευθερία δεν είναι απλώς το δικαίωμα να κάνουμε ό,τι θέλουμε. Είναι η δυνατότητα να σκεφτόμαστε, να αμφιβάλλουμε, να φανταζόμαστε, να επιλέγουμε και — κυρίως — να μη φοβόμαστε να είμαστε διαφορετικοί.
Γιατί ο πραγματικός κίνδυνος δεν είναι να διαφωνούμε. Ο πραγματικός κίνδυνος είναι να ξεχάσουμε ότι μπορούμε να διαφωνούμε. Και κάπου εκεί βρίσκεται το πραγματικό «μαγικό κλειδί» της ιστορίας:

«Είναι η δύναμη να επιλέξω τη ζωή
και όχι μία όμορφη σέλφι.»

«Είναι η δύναμη να επιλέξω να ζήσω μια πραγματική ζωή
κι όχι μια εικονική μέσα από σόσιαλ και like.»

Οι «Κουρδισμένοι» είναι, τελικά, μια περιπέτεια για την ελευθερία.
Αλλά είναι και μια πρόσκληση. Προς τα παιδιά να συνεχίσουν να απορούν. Προς τους μεγάλους να θυμηθούν πώς είναι να απορούν.
Και προς όλους μας να κρατήσουμε ζωντανό εκείνο το κομμάτι του εαυτού μας που ακόμη μπορεί να κοιτάξει τον ουρανό, να μυρίσει ένα λουλούδι, να γελάσει χωρίς λόγο, να παίξει χωρίς σκοπό και να πει: «Δεν θέλω να κουρδιστώ.»

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο: Στέλλα Μιχαηλίδου
Σκηνοθεσία: Χρήστος Κυπαρισσόπουλος
Πρωτότυπη Μουσική / Μουσική διδασκαλία: Μίμης Νικολόπουλος
Σκηνογραφία / Ενδυματολογία: Δημήτρης Γεωργόπουλος
Χορογραφία / Κινησιολογία: Αφροδίτη Γεωργιάδου
Φωτισμοί: Γιώργος Βέγκος
Creative – Art / Φωτογραφίες: Τάσος Θώμογλου
Βίντεο / Μοντάζ / Τρέιλερ: Γιάννης Γαλιάτσος
Κατασκευή Μάσκας (Τηλεόραση): Δαμιανός Οικονομίδης
Βοηθός σκηνοθέτη: Φωτεινή Παπαδοπούλου
Επιμέλεια ήχου: Αλέξανδρος Καροτσέρης
Παραγωγή / Οργάνωση Παραγωγής / Προβολή: ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Βέροιας

Τους ρόλους ερμηνεύουν (αλφαβητικά):
Λάζαρος Γιαννακόπουλος, Βασιλική Ζώκου, Αναστάσιος Καραγιάννης, Νίνα Χατζοπούλου

Διάρκεια: 70 λεπτά

Τιμή Εισιτηρίου: 6 ευρώ

Προπώληση – Κρατήσεις:
· t: 2331078143 – 2331078146
· e: info.dipethever@gmail.com | paragogidipethever@gmail.com
Το κείμενο της παράστασης του έργου «Κουρδισμένοι» κυκλοφορεί από τις εκδόσεις «Καλειδοσκόπιο»

H Κ.Ε. ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Βέροιας επιχορηγείται με προγραμματική σύμβαση από το Υπουργείο Πολιτισμού, την Περιφέρεια Κεντρικής Μακεδονίας και το Δήμο Βέροιας.

Η Ελένη Δήμου, μία από τις πιο ξεχωριστές και αναγνωρίσιμες φωνές του ελληνικού τραγουδιού, έρχεται το Σάββατο 7 Νοεμβρίου 2026, στις 8.00μμ, στον Χώρο Τεχνών – Θάνος Μικρούτσικος, της ΚΕΠΑ Δήμου Βέροιας, με τη νέα της μουσική παράσταση «Ένας Δρόμος Τραγούδια», που διατρέχει μια μεγάλη πορεία στο ελληνικό τραγούδι, μέσα από τις προσωπικές της επιτυχίες αλλά και μέσα από τραγούδια σπουδαίων δημιουργών που σημάδεψαν διαφορετικές εποχές και έγιναν κομμάτι της κοινής μας μνήμης.

Με τη χαρακτηριστική ευαισθησία και την ερμηνευτική δύναμη που τη συνοδεύουν σε όλη την καλλιτεχνική της διαδρομή, η Ελένη Δήμου επιστρέφει σε τραγούδια που αγαπήσαμε, τα οποία συναντά ξανά μέσα από τη σημερινή της ματιά.

Μαζί της οι:
Ισίδωρος Πάτερος (Τραγούδι, κιθάρα & μπουζούκι )
Γιώργος Παγιάτης (Μαέστρος )
Χρήστος Κεχρής (Μπάσο )
Δημήτρης Αλεξίου (Ντραμς )

Εισιτήρια: 
Πλατεία: 18 ευρώ
Εξώστης: 15 ευρώ

Προπώληση: https://www.ticketservices.gr/event/periodeia -eleni -dimou/

Παραγωγή: ARTHEMA (Γιώργος Τσεβρένης)

Μαθητική έκθεση αφιερωμένη στη δημιουργικότητα, την καλλιτεχνική έκφραση και τη χαρά της δημιουργίας, διοργανώνει το Εικαστικό Εργαστήριο «Colour me Arts and Crafts» με τίτλο «Υφές και Χρώματα».

Τα εγκαίνια της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν την Παρασκευή 6 Νοεμβρίου, στις 20.30, στον 2ο όροφο του Χώρου Τεχνών «Θάνος Μικρούτσικος» της ΚΕΠΑ Δήμου Βέροιας και θα διαρκέσει έως και τις 15 Νοεμβρίου 2026.

Στην έκθεση παρουσιάζονται έργα μαθητών του εργαστηρίου, μέσα από μια ιδιαίτερα πλούσια και δημιουργική γκάμα τεχνικών και εφαρμογών. Decoupage, mixed media, pop art, αναπαλαίωση επίπλων, υγρό γυαλί, ψηφιδωτό με ψηφίδα γυαλιού, πυρογραφία και πολλές ακόμη εικαστικές τεχνικές συνυπάρχουν, δημιουργώντας ένα πολύχρωμο μωσαϊκό έργων και ιδεών.

Μέσα από διαφορετικές ηλικίες, εμπειρίες και καλλιτεχνικές αναζητήσεις, οι μαθητές παρουσιάζουν τη δική τους ματιά πάνω στην τέχνη και τη μεταμόρφωση των υλικών, ενώ ξεχωριστή θέση στην έκθεση έχουν και οι δημιουργίες των παιδικών και νηπιακών τμημάτων.

Τη διδασκαλία και την καλλιτεχνική επιμέλεια του εργαστηρίου (Εδέσσης 14, Βέροια) έχει η Έλενα Στεργίου, ενώ υπεύθυνος των παιδικών και νηπιακών τμημάτων είναι ο Γιάννης Τιμίνης.

Τη νέα του θεατρική παραγωγή με το έργο της Χρύσας Σπηλιώτη «Ποιος ανακάλυψε την Αμερική…», παρουσιάζει ο Όμιλος Φίλων Θεάτρου και Τεχνών Βέροιας, την Δευτέρα 2 Νοεμβρίου 2026, στην Αντωνιάδειο Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών Βέροιας – σκηνή «Οδυσσέας Γωνιάδης», στις 8:00μ.μ.

Η Χρύσα Σπηλιώτη, ηθοποιός και συγγραφέας, έφυγε πρόωρα και τραγικά από τη ζωή, στην φονική πυρκαγιά στο Μάτι τον Ιούλιο του 2018, αφήνοντας όμως ζωντανή την μνήμη της, μέσα από τα κείμενά της.

Το έργο της «Ποιος ανακάλυψε την Αμερική…», γραμμένο το 1997, παρακολουθεί τη ζωή δύο γυναικών, της Καίτης και της Λίζας, από τα παιδικά τους χρόνια μέχρι τα βαθιά γηρατειά. Μέσα από γρήγορους, έξυπνους και βαθιά ανθρώπινους διαλόγους, η συγγραφέας αποτυπώνει με μοναδικό τρόπο τον χρόνο που κυλάει, τις ματαιώσεις, την ενηλικίωση και τη διαρκή αναζήτηση της ευτυχίας.

Συντελεστές της παράστασης:
Σκηνοθεσία: Βιβή Νικοπούλου
Βοηθός Σκηνοθέτη: Γιάννης Μελικιώτης
Ερμηνεία ρόλων: Κάτια Κουπίδου, Κατερίνα Σαμαρτσίδου
Σκηνικά-μουσική επιμέλεια: Βιβή Νικοπούλου

Εισητήριο : 8 €

Στο πλαίσιο της Πανελλήνιας Συνάντησης Παλαιών Προσκόπων, που θα πραγματοποιηθεί στη Βέροια, η Ένωση Παλαιών Προσκόπων Βέροιας διοργανώνει εκδήλωση – προβολή της κλασικής ταινίας «Follow Me, Boys!» την Παρασκευή 30 Οκτωβρίου (6.00μμ -8.00μμ) στην Αντωνιάδειο Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, σε συνεργασία με την ΚΕΠΑ Δ. Βέροιας. Πρόκειται για μια οικογενειακή ταινία του 1966 με πρωταγωνιστή τον Fred MacMurray ως προσκοπικό αρχηγό, βασισμένη στο μυθιστόρημα God and My Country του MacKinlay Kantor

Η είσοδος είναι ελεύθερη.

Ο σύλλογος Πολυτέκνων Νομού Ημαθίας σε συνδιοργάνωση με την Εύξεινο  Λέσχη Βέροιας θα παρουσιάσουν δύο ποντιακά μονόπρακτα, το «Ήντιαν λέει η γυναίκαμ» και το «Δόκτωρ Νταγιές», σε σκηνοθεσία του Λευτέρη  Τσαχουρίδη, με τη συμμετοχή του θεατρικού τμήματος της Ευξείνου Λέσχης.
Οι δύο κωμωδίες κινούνται στο γνώριμο ύφος του ποντιακού θεάτρου, με έμφαση στο χιούμορ, τη γλώσσα και τα στοιχεία της ποντιακής παράδοσης.
Η παράσταση θα δοθεί τη Δευτέρα 26 Οκτωβρίου 2026, στις 8.00μ.μ. στην Αντωνιάδειο Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών (αίθουσα Οδυσσέα Γωνιάδη), με δωρεάν είσοδο.
Το ΔΣ παρακαλεί όσους ενδιαφέρονται  να  παρακολουθήσουν  την  παράσταση, προς  αποφυγή  ταλαιπωρίας,  να  προσέλθουν έγκαιρα στο χώρο του θεάτρου.